Qué somos

Un espacio para acercarse al proceso creativo de autores profesionales (pintores, fotógrafos, diseñadores, ilustradores, escritores, músicos, etc) y descubrir con su ayuda las propias posibilidades creativas.
Conoceremos el PAPEL del Arte en la vida a través de los ARTISTAS INVITADOS, que mostraran sus obras acabadas y, con talleres de trabajo, enseñaran a seguir el propio camino creativo, principalmente sobre PAPEL.
Queremos encontrar en la cultura el PAPEL de lo que las crisis no pueden recortar
Por ahora somos un PAPEL en blanco con infinitas posibilidades…

lunes, 30 de diciembre de 2013

A por 2014!!

Fotografía de Inmaculada Cuesta y texto de María Merino



Gris sobre rojo. ¿Un trozo de hierro al azar o la mano del hombre dejando su huella? ¿Inicio de algo o simple desecho? ¿Progresión de unos ojos perforados sobre el duro material, o quietud en la sombra sobre el rojo eterno?

Vulgar y hermoso. Alzado desde su grisura, enmarcado en terciopelo escarlata. Lo bello,  ¿intrínseco o fruto de una mirada?


Imagen del hombre: cotidiano y extraordinario, mediocre y apasionado, proyecto y permanencia. Imagen del tiempo que se fuga y que se anuncia. Y el hombre caminando con él, inseparables compañeros, tejiendo en gris y rojo la trama de la vida. Hasta su fusión en el esplendor de todos los colores, de todas las formas, de todas las bellas pasiones. En la ruptura de los relojes, en la ausencia de los grises. En el Eterno.

María Merino. Profesora de la Universidad de Valladolid

lunes, 18 de noviembre de 2013

Inauguración Exposición "Razón y Fe" en Real Monasterio San Joaquín y Santa Ana

Un marco de lujo para nuestra exposición, la iglesia es de Sabatini, hay tres obras de Goya y tres de Bayeu

El acto de inauguración, el sábado 16 de noviembre, a las 12:00, estuvo presidido por D. Luís Argüello, vicario de la Archidiócesis. Intervinieron también  la madre abadesa del convento cisterciense, Marta García, autora de la obra expuesta, y D. Pedro Aizpurua, músico, que puso fin al acto con música de órgano.

Marta García hizo un recorrido por la exposición comentando cada obra

Fachada del Real Monasterio San Joaquín y Santa Ana, de Valladolid
Intervención de D Luís Argüello

Intervención de Marta García
                                   
Intervención de la Madre Abadesa del Monasterio Cisterciense

D Pedro Aizpurúa al órgano

Parte del público que acudió al acto

Un momento del recorrido que hizo Marta hablando de la obra expuesta.





martes, 8 de octubre de 2013

Iglesia de San Clemente (SEGOVIA) abierta para la exposición RAZÓN y FE

Piedra y luz de Castilla en la iglesia románica de San Clemente

Inmaculada Cuesta, comisaria de la exposición RAZÓN y FE

Marta garcía, pintora, autora de la exposición RAZÓN y FE
















miércoles, 2 de octubre de 2013

Preparación de la Exposición "Razón y Fe" en la iglesia San Clemente, de Segovia

Pintura de Marta García Sanz

Esta iniciativa de ARTE PAPEL SEGOVIA ha sido posible gracias a la colaboración de:

Obispado de Segovia (sección Patrimonio)
Parroquia de San Millán, a la que pertenece San Clemente
Fundación Caja Rural Segovia










viernes, 6 de septiembre de 2013

Retratos MAQ.

Retratos de Inmaculada Cuesta

En ARTE PAPEL SEGOVIA. Del 9 al 30 de septiembre

Macu. Pintura sentida en su mundo interior de belleza y color. El deseo crece y pasa a una realidad. Macu se pone a pintar en el año 2000, es decir, rompe el silencio creador; su obra es un canto al color y sus retratos guardan esa alegría, ateniéndose con pulcritud al parecido.
(Hortensia Núñez Ladeveze)

"Como el toro, he nacido para el luto y el dolor" MIGUEL HERNÁNDEZ

Inmaculada Cuesta ha realizado retratos de varios poetas desde 2008. Mostramos algunos de ellos en este breve vídeo


viernes, 12 de julio de 2013

Comentario a la obra de Sara Marcén por Lucía Sáchez-Puerta




Sandwiche ZAGAJEWSKI  para Sara Marcén


Quien quiere comprender pero renuncia a la expresión, nada podrá comprender. Quien quiere expresar pero no busca la comprensión, nada podrá expresar (*)

“De la Teoría a la Acción” es una selección de trabajos realizados por Sara Marcén en el curso de sus estudios de BBAA en la Universidad Complutense de Madrid, de 2007 a 2012. En la selección de obras para ARTE PAPEL SEGOVIA nos permite asomarnos a su gusto por el grabado y su tema,  la arquitectura. Para la figura y las ciudades su dibujo muestra talento, el encanto de quien no ha renunciado a la belleza y la facilidad de quien se siente en casa.  Sus dibujos gestuales de la naturaleza permiten intuir una fuerte decisión interior, que sin duda le llevará lejos… en la distancia y en los logros profesionales.

Quiero destacar el libro de artista sobre “La vuelta al mundo en ochenta días”;  es un acordeón de 10 grabados, desde Bríndisi a Londres. De cada ciudad ha seleccionado las líneas que resumen sus propios recorridos interiores por la geografía a través de la Literatura. Sara tiene una clara preferencia por lo urbano, lo vive cada día atrapando en sus pequeños cuadernos de apuntes los lugares por donde pasa.

Personalmente, me alegro de encontrar una artista que interpreta su mundo según la segunda actitud que menciona Adam ZAGAJEWSKI  a continuación:

Frente al mundo se pueden tomar dos actitudes: uno puede declararse a favor de los silenciosos escépticos y cínicos, que, alegremente, se dedican a desdeñar los fenómenos de la vida y gustan de reducirla a sus ingredientes más menudos, evidentes y aún banales. O bien –segunda opción- puede aceptarse la posibilidad de que las cosas grandes e invisibles existan de verdad, y, sin caer en la exaltación vana ni en la retórica insufrible de los predicadores ambulantes, intentar expresarlas o, al menos, rendirles homenaje, lo que, por lo demás, no significa en absoluto que entonces vaya uno a cerrar los ojos a todo lo pequeño y bajo (*)

(*) ADAM ZAGAJEWSKI  “En la belleza ajena”


Lucía Sánchez-Puerta, instalaciones verbales

Segovia,  julio de 2013

martes, 9 de julio de 2013

Inauguración de la Exposición "De la Teoría a la Acción. BBAA 2007-12"

Autora: Sara Marcén

Inauguramos con un recital de piano de su hermana María, que interprtó:

1. Canon (Pachelbel)
2. 1er Gnossienne (E.Satie)
3. Vals de las flores (Tchaikovsky)
4. Rivers flows in you (Yiruma)
5. Holly for miss quin (Enya)




                                     










viernes, 14 de junio de 2013

EXPOSICIÓN de SARA MARCÉN. "De la teoría a la acción. BBAA 2007-12"

SARA MARCÉN

Exposición: De la Teoría a la acciónBBAA 207-2012


15 de junio a 26 de julio de 2013

Expone una selección de trabajos realizados durante la carrera de BBAA, finalizada en junio de 2012. Dibujo, Pintura Grabado y Escultura
Sara Marcén (Zaragoza, 1989). Bachillerato Artístico en la Escuela de Artes y Oficios de Zaragoza, finalizado con Matrícula de Honor (2005-07). Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, con especialidad en Conservación y Restauración de Obras de arte (2007-12).  Para su formación especializada participa en la XI, XII y XIV Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo del Museo Reina Sofía. Organizada por el Museo Reina Sofía en colaboración con el Grupo Español de Conservación. En  2011 participa en la Jornada de Arte de la Restauración de Adán y Eva de Durero. Organizada por el Museo Nacional del Prado.

ARTE PAPEL SEGOVIA presenta a una artista novel que comienza a abrirse camino con el empuje y la frescura de los primeros pasos; en este caso con  la ilusión y la confianza que inspira la propia decisión de apostar por el  trabajo bien hecho día a día, modelando el propio talento, que sólo madura en el estudio y esfuerzo constantes. Sara lo ha demostrado en los años de estudios universitarios que ha compatibilizado con otros trabajos remunerados.

Inmaculada Cuesta

"DE LA TEORÍA A LA ACCIÓN”

¿De dónde parte una obra?¿De dónde surgen las ideas? A veces son recuerdos, otras veces son realidades, pero muchas veces el origen viene de las letras, de obras, de teorías, de cánones… pero aunque la base sea la misma o sea utilizada por los artistas, nunca la acción y el resultado son los mismos.

Es la acción lo que define al artista. Las herramientas, los recursos pueden ser iguales, los puntos de partida semejantes, pero a donde va todo ello es un misterio y a la vez una realidad distinta.

Las obras que se muestran en la exposición no solamente parten de teorías propias de una enseñanza, sino también de obras literarias (novelas, poemas, tratados…) las cuales tras ser leídas han sido trasladadas a la expresión plástica por la artista, para mostrarlas en una nueva realidad.

Sara Marcén


Madrid,  abril de 2013



lunes, 3 de junio de 2013

Lisette Pons: "Es importante para mi dar las gracias a Segovia"


                                                        


†                                                                                PALMA DE MALLORCA, Junio 2013.


Lisette Pons.      Sobre la Vida y la Muerte”.


Es importante para mi dar las gracias a Segovia.

Presentar un trabajo como el que yo he mostrado aquí, no es fácil. Son mis más íntimas emociones tras un impacto que marca una vida: El trabajo describe un camino de emociones, de Amor y de Dolor tras la pérdida nuestra hija Lisette. Mi experiencia desde el primer momento fue encontrar en el Amor el único amortiguador al dolor: era en Amor en mayúsculas. Durante mi charla dije que el Amor era un lugar.

La primera pregunta de todos los que han considerado importante difundir mi intervención fue: ¿Porqué Segovia?. Sin pensar, lo primero que venía a mi cabeza era: ¿Porqué no Segovia?.

Necesité una complicidad humana que me abriera las puertas para presentar este “recientísimo trabajo” en el mes de Mayo: tenía sentido para mi, ya que Lisette nació en el mes de Mayo.

En Inmaculada Cuesta encontré esa complicidad y ha sido ella quien me ha llevado a todos vosotros y a su querida Segovia. Cualquier puerta que se me cerrara en este camino, en el de dar Voz a mi obra, iba fácilmente a conseguir detenerme.

Cuando a Juan de Miguel lo llamo desde Palma y le pido su nave como marco esencial de mi obra apenas escucha mis motivos: “Lo que quieras y cuando quieras”. Yo no conocía a Juan de Miguel: hoy sí lo conozco. Son lenguajes del corazón, esos que abrazan, esos que también me llegaron desde las miradas de ese exquisito público que se acercó  al polígono de Hontoria para ver y escuchar… ese pequeño público, para mi siempre un gran público, que me arropo y me contuvo.

Luego los jóvenes, siempre mis grandes amigos, a los que nunca dejo de decirles que persigan sus sueños: los alumnos de Publicidad y Relaciones Públicas de la Universidad de Valladolid en Segovia, coordinados por su profesora María Merino, a quienes tanto agradezco el brillo de sus ojos y su joven colaboración en imagen, audio y video. También a las fotografías de Mercedes Vizcaíno, otra mujer fotógrafa a la que tengo cerca.  Ahora el testimonio de lo vivido no solamente forma parte de las memorias de los que allí estábamos. En sus documentos tendremos memoria del tiempo.

Gracias también a otra persona entrañable, otro segoviano profundo, Antonio Postigo, quien con su sensibilidad y comprensión me brindo el espacio y el abrazo que yo necesitaba para colgar mi obra: Él no solo clavaba clavos.

Creo que hacía frío en la nave. Yo no lo sentí. Pero en un rincón, más cerca del público y lejos de la obra, Tomás Postigo estuvo presente a través de su regalo, de su  vino, no cualquier vino: un Ribera de Duero, blanco y tinto, de sus bodegas, de Peñafiel, de otra gran tierra como es Valladolid.

No puedo olvidar el primer abrazo, el del arranque, ese que mucho agradezco: Gracias Inmaculada Cuesta.


Ahora tengo más amigos. ¿Porqué no Segovia? Gracias Segovia.

Lisette con Juan de Miguel

Lisette con Antonio Postigo

STRAMING por los alumnos de Publicidad y Relaciones Públicas
de la UVA en Segovia, disigidos por  la profesora María Merino

Vino de las bodega de Tomás Postigo

Lisette con Inmaculada Cuesta

LAS FOTOS SON DE MERCEDES VIZCAÍNO